Il Criticone

  Locandina dello spettacolo   È un piccolo gioiello. Beh, piccolo mica tanto: un'ora e venti di monologo senza respiro! È un grande testo teatrale, interpretato da un piccolo attore....no, piccolo solo di statura: la sua interpretazione è grande, grandissima, capace di passare attraverso un'infinità di personaggi grazie soltanto alla voce e alla mimica. Quindi, un grande testo teatrale, per una grande attore sostenuto da un grande regista! Sì, direi che così ci siamo. La storia di Guillaume, impersonato dall'enorme Gianluca Ferrato, o meglio il suo destino, si capisce abbastanza velocemente: basta ascoltare la Madre quando chiama la famiglia per mangiare "Ragazzi e Guillaume: a tavola!" a sottolineare che Guillaume non è un ragazzo. Chi è allora? Un figlio diverso, più fragile degli altri, da isolare, da proteggere, forse una figlia imprigionata nel corpo di un figlio. Ma è proprio così? Oppure è solo una proiezione? Ripercorre tanti cliché psicanalitici che hann...

Locandina dello spettacolo   La prima delle due serate dedicate alla danza è un successo e non possiamo che complimentarci con la direzione del Teatro Nuovo Giovanni da Udine, dell'omonima città, per le scelte sempre coraggiose e lontane da logiche di mero sbigliettamento e facili titoli. La prima compagnia che vediamo è il Ballet Biarritz diretto da 24 anni da Thierry Malandain. La serata inizia con una composizione di Thierry Malandain che è solo forma, senza sostanza. Le cose vanno meglio all'inizio, quando in scena c'è tutta la compagnia ed esce fuori il mestiere e l'abilità di Malandain nel gestire il corpo di ballo. Ma quando si passa a formazioni ridotte, aldilà della grande musicalità del coreografo, nulla riesce ad eguagliare la meravigliosa composizione di Igor Stravinskij, La seconda parte, una creazione di Martin Harriague che cura anche le scene e le luci (queste ultime assieme a François Menou, costumi Mieke Kockelkorn), ci tira un bel cazzotto in pancia, ...

Locandina dello spettacolo   Non mi dilungherò molto, perché è uno spettacolo che va visto. Luciano Cannito è riuscito a stamparmi in faccia un sorriso ebete per due ore e trenta minuti grazie alla sua regia che non cede mai, per le coreografie strepitose eseguite con rigore invidiabile dalle grandi compagnie di danza, per la bravura di TUTTI gli interpreti, per una produzione che meriterebbe di girare tutta l'Italia per poi ricominciare nuovamente a girarla e ancora, e ancora. La storia è ultra nota grazie alla versione cinematografica che tutti abbiamo visto e non ha alcun senso che io sia qui a raccontarvela nuovamente. Vi invito di cuore ad inseguire questo spettacolo ovunque lo facciano e a godervi il piacere, la leggerezza e la bellezza che vi procurerà. Resterà a Trieste fino a domenica20 novembre e tornerà in regione a Udine dal 2 al 4 dicembre: non perdetelo! Ineccepibili e grandiosi Diana Del Bufalo come Milli e BAZ come Adamo ma bravissimi tutti gli altri performers! Bel...

È stato emozionante vedere il Teatro Malibran di Venezia pieno in ogni ordine e posto! Segno chiaro che la direzione artistica di Michela Barasciutti ha colpito nel segno, proponendo uno spettacolo di forte richiamo e di indubbio interesse. In questo caso il palco era tutto per i danzatori del Teatro Nazionale Sloveno di Opera e Balletto di Lubiana e dei due fuoriclasse Anastasia e Denis Matvienko, attualmente ospiti dello stesso teatro, dopo la decisione di abbandonare il Teatro Marinsky di San Pietroburgo e la Russia di Putin... La serata ha visto una maggioranza di coreografie di Renato Zanella, direttore del corpo di ballo, ma ha lasciato spazio anche alla maestria di coreografi come Edward Clug, Jacopo Godani, José Carlos Martinez, Leo Muijc e ai giovani Lukas Zuschlag e Filippo Jorio. Come spesso nei galà, non c'è un filo conduttore o una trama da seguire, quindi comanda la bravura degli interpreti, il loro talento nel catturare lo sguardo del pubblico nei pochi minuti che du...

Locandina dello spettacolo    Ho concluso la precedente stagione parlando di Oscar Cecchi e riapro con lui con immenso piacere! Oltretutto mi sembra veramente di aver ripreso soltanto un discorso interrotto... Ad Oscar stavolta è stata commissionata, dalla Direzione della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste, la messa in scena una di quelle opere che io inquadro nel "se ti eri persa in qualche archivio, una ragione c'era!". In verità l'opera non si era persa ma l'orchestrazione di Respighi si. Spesso certi ripescaggi sono più esercizi di stile che riscoperte di rare perle smarrite. Così è, per quanto mi riguarda, anche per questa "La serva padrona" con musica di Giovanni Paisiello orchestrata da Ottorino Respighi ma devo precisare che gran parte del '700 operistico mi annoia da morire ed è sicuramente un mio limite: Mozartiani, odiatemi a piacimento! Detto ciò onore e gloria ad Oscar per essersi industriato nel cercare di inventare l...

Locandina dello spettacolo   È stato proprio bravo Oscar Cecchi, il regista di questa produzione de Il Pipistrello , a chiusura della stagione invernale 21/22 del Teatro Giuseppe Verdi di Trieste. Bravo perché è un'operetta con una corposa parte recitata che la avvicina ad una commedia ma è riuscito a tenere la tensione della trama dall'inizio alla fine, con un esplosivo secondo atto. Per le mani ha avuto un buon cast di interpreti capaci di passare dal canto al parlato senza particolari deficit o voci impostate, liricamente parlando. Questa operetta di Johann Strauss jr è giustamente un capolavoro. A cominciare dall'ouverture che sciorina gran parte dei temi che ascolteremo nel corso dei tre atti e che è da sola un'opera d'arte compiuta. Come scrivevo poc'anzi, il libretto di Carl Haffner e Richard Genée, basato su Le Reveillon di Henri Meilhac e Ludovic Halévy, ha un peso non indifferente per la trama intricata e scoppiettante che ne fa un vaudeville perfett...

Locandina dello spettacolo    È sempre bellissimo sapere che a 80 km da casa c'è una capitale europea che ti offre spettacoli prestigiosi senza lo stress di...doverci vivere :-) ancora grazie al Festival di Lubiana e alla direzione per la qualità e la bellezza delle proposte che ho avuto modo di vedere! La serata è divisa in due parti: nella prima c'è una produzione del 2016 creata da Gil Roman, attuale direttore della compagnia svizzera, mentre nella seconda assistiamo ad un collage di duetti di Maurice Bejart, uno dei geni coreografici del XX secolo.  Confronto impari. In estrema sintesi, della prima parte direi che i due musicisti - Citypercussion, alias Thierry Hochstaetter e jB Meier -sono stati la parte più interessanti della serata tant'è che, spesso, l'occhio cadeva su di loro invece che sui danzatori, che peraltro sono strepitosi. Pensavo: avere per le mani una compagnia di 34 elementi e limitarsi quasi sempre a lavorare su piccoli gruppi: che spreco! Bravi i r...